戏剧情境（situation of play）戏剧作品的构成要素之一。戏剧中用以表现主题的情节及境况。18世纪法国的美学家、戏剧理论家D.狄德罗在提倡严肃剧(即正剧)时指出,在过去的喜剧中,性格是主要的对象。在严肃剧中，情境却应该成为主要的对象。戏剧作品的基础应该是情境。德国美学家黑格尔则把情境看作是各种艺术共同的对象，只是在不同的艺术中有不同的要求。他在讨论戏剧的特性时，把情境、冲突动作联系起来，构成一个完整的内容体系。在现代戏剧理论中，有人则进一步把情境看作是戏剧的本质所在。

中文名：戏剧情境

外文名：situation of play

内容：表现主题的情节及境况等

马丁·艾思林认为：戏剧不仅是人类的真实行为最具体的（即最少抽象的）艺术的模仿，它也是我们用以想象人的各种境况的最具体的形式。在他看来，剧院是检验人类在特定情境下的行为的实验室，大多数戏剧作品的前提是：“如果……，事情会怎么样？”他以此概括了戏剧艺术的本质。现代戏剧的某些流派，也十分重视情境的价值。 存在主义戏剧家J.-P.萨特提倡所谓“情境剧”,他强调说:“情境在我们的心目中是重于一切的”。在他的剧作中，大都以人物在情境中的“选择”为基本

内容，借以艺术地体现存在主义的哲学观念。

戏剧情境作为戏剧作品的基础,由3种因素构成：剧中人物活动的具体的时空环境；对人物发生影响的具体的情况──事件；有定性的人物关系。一般地说，在诸种因素中，最重要的、最有活力的因素是人物关系。

在戏剧作品中,戏剧情境的重要性主要表现为:

①情境作为一种客观的推动力，促使人物的心理活动凝结成具体的动机,并导致具体的行动,是人物行动的外因。

②是戏剧中冲突爆发和发展的基础和条件，所谓“基础”，指的是情境中包含的人物之间的矛盾关系，所谓“条件”，指的则是各种事件。

③是戏剧情节的基础，事件与人物关系的相互作用推动人物的行动，从而构成情节的发展。

④是人物性格展现的条件，在戏剧作品中，展现人物性格的基本方式是：把人物投入到具体的情境中去，为人物提供足够的条件和刺激力，促使他（或她）通过行动进行性格的自我展现。

“规定情境”是演员表演艺术中的术语。演员扮演角色，需要对所扮演的人物进行体验与表现，概括地说，乃是对情境中的人物进行体验与表现。А.С.普希金曾经把戏剧作家的要求归结为一句话：“在假定情境中热情的真实和情感的逼真”。К.С.斯坦尼斯拉夫斯基则认为，对演员的要求也完完全全是这个东西。对演员说来，情境是剧本中已经规定了的，因此，斯坦尼斯拉夫斯基将它称之为“规定情境”。他认为，演员创造角色所面对的“规定情境”包含的内容更为广泛，“这是剧本的情节，剧本的事实、事件、和时代，剧情发生的时间和地点，生活环境，我们演员和导演对剧本的理解，自己对它所作的补充，动作设计，演出，美术设计的布景和服装，道具,照明,音响及其他在创作时演员要注意到的一切。”这里所涉及的几乎包容演员创造角色应该注意到的一切条件。演员创造角色的基本任务，就是搞清“规定情境”，对它进行判断，对人物进行“设身处境”的体验。通过有机的行动过程和动作体系，展现出“典型环境中的典型性格”。

观众欣赏戏剧，也与情境有着密切关系。一出戏的演出过程中，演员对处于特定情境中的特定人物进行体验与表现，观众感受到人物所处的情境，通过自己对剧中人物“设身处境”的体验，对演员的表演进行审美感受与审美判断，与人物产生共鸣。在这种情况下，情境乃是观众与剧中人物发生共鸣的媒介，又是对人物形象进行审美判断的前提。