《上元侍宴》，是宋代诗人苏轼所作的一首七绝。封建时代皇帝临朝，礼仪最繁琐，等级最森严，皇帝高高在上，臣子战战兢兢。此诗描写上元之夜群臣在殿前等待皇帝驾临的景况。诗人借仙风、通灵殿、红云、玉皇来比喻宋宫景象以及宋朝皇帝，虽为歌功颂德之作，亦可见其构思之奇巧。

作品名称：上元侍宴

作者：苏轼

创作年代：宋朝

作品出处：《苏东坡全集》

文学体裁：七言绝句

淡月3疏星4绕建章5，仙风6吹下御炉7香。

侍臣鹄立8通明殿9，一朵红云10捧玉皇11。

词句注释

上元：指阴历正月十五元宵节。

侍宴：臣子赴皇帝的宴会。

淡月：淡淡的月光。

疏星：稀疏的星星。

建章：汉代的皇宫名，这里借指宋代皇宫。 即建章宫。

仙风：这里喻宫中吹来的风。

御（yù）炉：皇宫中用的香炉。

鹄（hú）立：像天鹅般引颈直立。

通明殿：玉皇大帝宫殿名。借指宋皇宫。

红云：比喻穿红袍的侍臣。

玉皇：天宫中最高的统治者，借指宋帝。

白话译文

月光淡星儿稀围绕着建章宫阙，御炉里的香灰被仙风悄悄吹落。

通明殿臣子们鹄鸟般伸颈肃立，此刻捧天帝的是一簇红色云朵。

文学赏析

首句“谈月疏星绕建章”描绘出仙境般的宫殿外观：淡淡的月光清冽，寥寥的寒星闪烁，巍娥的宫殿在它们的环绕下，恍若天上宫阙，缥缈犹如仙境，照映着雄伟的建章宫。月谓“淡”，星谓“疏”，有两重含义。一是实写正月十五特有的景象。十五月圆，群星自然隐烁稀疏，不可能繁星满天。而时值冬末春初，月光寒淡，不会象八月十五皓月当空，清光四溢。所以暗示了时令；二是要使月和星与建章（宫殿）构成一组完整意象。诗人用了个“绕”字点明宫为主，星月为宾的关系，为全诗定下了飘飘若仙的基调。同时，也以宫殿与星月的关系来暗示君臣关系，从而为诗的最后两句实写埋下伏笔。

次句“仙风吹下御炉香”承上而来，将上句创造的气氛坐实为仙境。写宫殿内景：似是天上宫阙，阵阵仙界之风吹过，吹送着御炉前的袅袅香烟，使偌大的皇宫清香流荡。诗人以馥郁香气的到来，暗示了皇帝即将驾临。

三句“侍臣鹄立通明殿”，照应诗题“待宴”。写侍宴的群臣像鸿鸽一样，引颈肃立，宫殿满堂生辉，气氛庄严而祥和。此时，群臣们静立恭候皇帝驾临，但诗人此时已犹如置身仙境、浮想联翩。“鹄”，一说指天鹅，一说为鹤。这里应理解为鹤。因为不仅鹤立与鹄立是同义词，而且更重要的是释成鹤更增强了仙界的气氛。鹤在古人看来是仙鸟，称为仙鹤，认为它们是神仙的座骑。在诗人眼中，此时群臣们象仙鹤一胶引颈挺立，静待主人的骑乘。“通明殿”，表面上指举行宴会的宫殿灯火通明，金碧辉煌，而实际双关天上玉帝的宫殿。“上帝升金殿，殿之光明照于帝身，身之光明照于金殿，光明透彻，故为通明殿。” （宋代王十朋注引《敦误明星保留传》）典故的妙用，更增添了仙界气氛。

末尾“一朵红云捧五星”突出画面的主题：像朵朵红云烘托朝阳一样，身着红袍的侍臣们簇拥着皇帝，场面热烈壮观。这本是指皇帝驾临筵席，但诗人夸张地写成在玉阶紫殿上，红霞千朵，金光万道，簇拥营天上至高统治者玉皇大帝出现。可见，诗人早已感到置身于仙境，水到渠成地产生了这种幻象。

此诗写作上有两个突出特点：

第一，层层捕垫，节节拔高，使仙界气氛越来越强。表现在与仙境直接相关的字眼越来越多。首句的淡月疏星与建章都是实写，但只用了一个“绕”字，便创造出了仙界的气氛。二句用了“仙风”两字。三句用了“鹄立通明殿”五字。而第四句则是七字。这样，层层叠加捕垫，让仙境更加美妙空幻。

第二，实景虚写，虚景实写。首句本是实写所见之景，但用了“疏”、“淡”、“绕”等形象不具体的飘忽的字眼，所以造成了一种虚幻缥缈的境界。而尾句写诗人对皇帝出现场面的幻觉联想，是个虚景，但用了范围明确如“一朵”，色彩鲜明如“红”、 “玉”等字限，反倒显得很具体可感。

此诗虽写颂扬皇家之辞，但十分得体，有君臣之仪，无阿谀之意。全诗设境肃穆隆重，明朗壮美，语言自然而形象，如身临其境，见到了宋王朝升平时期的一次皇家盛典。

名家点评

宋朝谢枋得、清代王相《新校千家诗》：此言早朝之时，月淡星稀，御香缥缈；近侍文武臣僚，端然如鹄，立于通明殿前，若红云簇捧玉皇于九霄之上也。此言天予之尊居九重，臣民瞻仰，如在天上也。

苏轼画像